缠枝花卉镜(古代铜镜值多少钱)

古镜的收藏价格，按年代来分，战国、唐镜价格最高，汉镜仅次，宋、元、金时代的铜镜价格较低，明、清时代铜镜就不值钱了。若按大小来分，200mm以上、50mm以下的镜种较珍贵；按品种来分，战国的“山”字镜、菱纹镜、蟠螭纹镜，汉镜中的重圈铭文镜、规矩镜、神兽镜、画像镜，隋唐镜的瑞兽葡萄镜、花卉镜、花鸟镜、人物故事镜、盘龙镜等均是镜中的珍品；上述年代的特殊镜种，譬如镏金、错银，镂空彩绘，螺钿镜、金银平脱、贴金贴银镜等当然更是珍贵，但是国家不允许个人收藏。以品相较好130mm的古镜来举例：战国“山”字镜、唐镜中的瑞兽葡萄镜、人物故事镜均在人民币5000元以上，而汉镜中的规矩镜、神兽镜等却在5000元以下。

古代铜镜就是古代用铜做的镜子。在古代，铜镜与人们的日常生活有着密切关系，是人们不可缺少的生活用具。铜镜又是精美的工艺品。它制作精良，形态美观，图纹华丽，铭文丰富，是我国古代文化遗产中的瑰宝。

上古的镜，就是大盆的意思，它的名字叫监。《说文》中说：“监可取水于明月，因见其可以照行，故用以为镜。”在三代之初，监都是用瓦制成装水当镜子用，所以古代的监字是没有金字旁的。到商代初年的时候，开始铸造铜鉴，后来鉴字也有了金字偏旁。商周时期，虽然有铜鉴，但是瓦鉴依然通行。到秦朝时期，才开始大量铸造铜镜，因为镜的适用优于鉴的方面很多，所以到秦以后，再不用水作鉴了。秦汉以后，镜的使用更加广泛，镜的制作也更加精良。它的质料包括金、银、铜、铁等，以铜最为多，也有镀金银的、背面包金银的、或镶嵌金银丝的。隋唐以来，还有带柄的、四方的，各种花纹应有尽有。直到明代末期，开始有以玻璃为镜子的。清代乾隆以后，玻璃开始大兴于民间。直至民国初年，少数边远地区还有以铜为镜子的。

三国至两宋时期的工艺是怎样的呢？

1、笄是古人用来簪发和连冠的饰物，是簪、钗的鼻祖。 古代男女均留长发，笄为古代男女用来插定绾起的头发或弁冕的。

从周代起，女子年满十五岁便算成人，可以许嫁，谓之及笄。如果没有许嫁，到二十岁时也要举行笄礼，由一个妇人给及龄女子梳一个发髻，插上一支笄，礼后再取下。

2、簪是笄的发展，同样起固定发髻之用，在前端加以纹饰，雕刻成植物(花草)、动物(凤凰孔雀)、吉祥器物(如意)等形，并可用金、玉、象牙、玳瑁等贵重材料制作，工艺也愈发丰富，有錾花、镂花及盘花等。

3、钗由两股簪子交叉组合成的一种首饰。钗用来绾住头发，也有用它把帽子别在头发上。 发钗的安插有多种方法，有的横插，有的竖插，有的斜插，也有自下而上倒插的。所插数量也不尽一致，既可安插两支，左右各一支;也可插上数支，视发髻需要而定，最多的在两鬓各插六支，合为十二支。

4、步摇是在顶部挂珠玉垂饰的簪或钗，是古代妇女插于鬓发之侧以作装饰之物，同时也有固定发髻的作用。一般形式为凤凰、蝴蝶、带有翅膀类的，或垂有旒苏或坠子，走路的时候，金饰会随走路的摆动而动，栩栩如生。取其行步则动摇，故名。

5、钿用金，银，玉，贝等做成的花朵状装饰品，1、把金属宝石等镶嵌在器物上作装饰。2、古代一种嵌金花的首饰。簪钗是用来绾住头发的，而花钿直接插入绾好的发髻起装饰的作用。

6、扁方是满族妇女梳旗头时所插饰的特殊大簪，形制与作用与汉人妇女髻上的扁簪类似。清代贵族妇女梳“两把头”或是“大拉翅”，都使用扁方，起到连接真、假发髻之中“梁”的作用。装饰的同时更重要的是控制发髻使其不散落下来。

7、古代简称“栉”，与簪、髻、钗、步摇等并称为中国古代八大发饰之一，昔为宫廷御用珍品 , 故有“宫梳名篦”之誉。梳篦在古时是人手必备的发饰，尤其是妇女，几乎梳不离身，时间一久，便形成插梳的风气。

8、华胜古代妇女的一种花形首饰。为华丽的首饰，华丽的头饰。

9、抹额，也称额带、头箍、发箍、眉勒、脑包，汉族服饰，明代较盛行。妇女包于头额，束在额前的巾饰，一般多饰以刺绣或珠玉。

扩展资料：

首饰的来源：

在古代，有一个与现代意义上的首饰含义接近的词，这就是“头面”。这大概是人们认为首饰如同脸面一样，能给人的外貌增添光彩的缘故。孟元老《东京梦华录》卷三记载：汴梁相国寺“两廊，皆诸寺师姑卖绣作、领抹、花朵、珠翠头面、生色销金花样幞头帽子、特髻冠子、条线之类。”

这里的“珠翠头面”按今天的话说，就是用珍珠玉石制成的首饰。宋代都城汴梁有专门经营珠宝、金银首饰的店铺，叫“头面铺”。宋代吴自牧《梦梁录》卷十三载：杭州小市里有一家“舒家体真头面铺”即指首饰店。以后的元、明、清几代，也称首饰为“头面。

到了现代，“头面”(在传统戏曲中，头面是旦行角色头上化妆饰物的总称，包括发髻、发辫、珠花、耳环、簪了等一整套用品)一词已被“首饰”取而代之，而“首饰”已成为从头到脚全身各部位所佩戴的各种饰品的总称。

人类佩戴首饰究竟始于何时，恐怕很难精确地考证。但是我们不难推想，从人类开始意识到装饰与美化自身的时候起，人类也就与它结下了不解之缘。人类最原始的首饰，大概可以追溯到遥远的石器时代。

百度百科-首饰

1．陶器

①低温釉陶

由于瓷器的逐步普及，制陶业呈明显的衰败景象。日用器皿大大减少，陶制明器仍十分流行，但质量已大不如汉代。这一时期在江南流行一种塑有楼阁人物的陶罐。在北方地区，低温釉陶器已具有较高水平，品种逐渐增多，并出现了多色釉，为后来的唐三彩奠定了基础。这一时期的陶塑艺术以北朝的为最美，它在继承汉代艺术传统的基础上又吸收了佛教艺术养分，注意神态的刻画，形式也丰富多样。种类有文武官员、男女侍俑、伎乐俑、驼、马和镇墓兽等。

②唐三彩

在汉代以来低温釉陶的基础上，唐代出现了著名的“三彩”陶器。唐三彩以白色粘土为原料，用含有铜、铁、锰、钴等元素的矿物作釉料的着色剂，最后形成斑驳不一的美丽彩釉。唐三彩以黄、绿、白、赭为主，蓝、黑色甚少，但极名贵。其中以黄、绿、白三色最常见。

唐三彩制品分为器皿和俑两大类。器皿主要用于生活用具，俑主要作装饰，包罗万象，是唐手工业中品种最丰富的。

唐代盛行厚葬，三彩明器便应运而生，而且发展速度很快，开元时达到高峰。其中最有吸引力的属骆驼和马，用马陪葬的较多。三彩马体态健美，强壮有力，姿态惟妙惟肖。西安唐墓中出土的两件骆驼载乐俑是三彩骆驼中的珍品，体现了唐代统一繁荣的盛世景象。

唐三彩在丝绸之路沿线和海上交通线上的许多地区都有出土，这足以证明它在当时的中外文化交流中扮演了重要角色。

2．高度发达的瓷器

①发展中的魏晋瓷器

魏晋时期，成熟瓷器发展很快，北方还烧制出了白瓷器。

南方由于战乱较少，社会安定，生产发展，瓷器制造业得以迅速发展。作为瓷器的重要发源地和主要产区之一的浙江的烧瓷业十分兴盛，同时，江苏的制瓷业也发展迅速。太湖的宜兴在东吴、西晋时便烧制出具有一定质量的青瓷器。西晋统一后，制瓷业迅速普及，并在南朝初期形成了各具特色的制陶区域。

南方瓷器一般分为两大类：一类是日常生活用具，其中圆形器都是拉坯成形，胎壁厚薄一致，造型规整。在西晋时还流行将瓷器塑成动物形象；另一类是专供随葬的明器，东晋以后逐渐减少。

瓷器的原料都采用当地瓷土，加工精细，胎多呈灰色，坚硬致密。其中浙江金华一带的瓷窑中，出现了施釉前先在胎体外表刷一层化妆土的作法。化妆土制瓷法在东晋时得以普及，这对扩大原料范围和烧瓷区域提高质量起到了积极作用。这一时期釉层均匀，多呈豆青和淡青色，少量的为深灰和黑色，光泽好。装饰技法有刻、画、模印、贴花、堆塑、镂孔等，内容十分丰富。但在东晋、南朝时较多地使用了褐色点彩的装饰技法，同时，受佛教艺术影响，刻画或浅浮雕式的莲花纹逐渐流行起来。这时窑炉和烧制技术较东汉后期有了明显的改进，从而彻底摆脱了瓷器的原始性。

北方战乱频繁，社会经济遭到破坏，因此瓷器手工业兴起较晚。其中从北魏延兴四年至太和八年（公元474～484年）的司马金龙夫妇墓出土的一件青瓷唾盂是这一时期的精品。到东魏、北齐时期，北方制瓷业开始发达。

南北朝时期，北方出现了白瓷。范粹墓中首次发现了北朝时期的白瓷，造型与北方同期的青瓷大体一致。胎呈白色，较细腻，烧成温度一般较高，施乳白色釉，光泽很好。虽然此时白瓷仍处于初创阶段，但它预示着瓷器手工业进入了全新时期。

②全面发展的隋唐五代瓷器

隋唐五代时期，瓷器手工业进入全面发展时期。瓷器生产区域不断扩大，除原有的地点外，湖南长沙望城、江西景德镇、河南巩县、河北曲阳等地也开始烧瓷；以前的上虞窑、湘阴窑等相继进入盛期，并在全国范围内形成了越窑、岳州窑、婺州窑、寿州窑、洪州窑和邢窑等各具特色的名窑。

这一时期瓷器的质量显著提高，工匠们进一步掌握了原料的性能，使烧出的青瓷晶莹光亮，黑瓷深沉光润，白瓷也迅速发展，从而形成南方以烧青瓷、北方以烧白瓷为主的“南青北白”的格局。

青瓷器是这个时期的大宗产品，主要产地在南方，北方亦有生产，但风格迥异。在众多青瓷窑中，浙江越窑烧制质量最好，代表了当时青瓷生产的最高水平。其他各窑也不乏精品，如唐早期的长沙窑，大胆采用在釉下以褐、绿色绘画花纹的方法，为青瓷生产开辟了一条新路。

白瓷是这时北方生产的主要品种，最有名的首推河北的邢窑。邢窑以烧制白瓷为主，器类较多，造型朴实无华，有粗、细白瓷之分。除邢窑外，河南巩窑也很有名。

与此同时，还有绞胎瓷器问世。绞胎瓷器是将白、褐两种颜色的瓷泥相互混合在一起，然后拉坯成形。这样瓷胎上便出现白、褐相间的纹理，再施以透明釉，入窑焙烧，便成了绞胎瓷器。

③高度发展的宋代瓷器

宋代的瓷器工艺高度发展，“宋瓷”成为闻名世界的工艺品之一。它不仅品种齐全，而且名窑遍及全国各地。宋朝为掌握著名窑场而为皇族贵戚专制高级瓷器，建立了官窑，由此形成宋瓷中民窑和官窑的不同风格。宋瓷品种从釉彩上可以概括为青、白、黑、彩四种类型。每种类型又因产地不同而呈现千姿百态的风貌。著名的窑场有汝窑、定窑、钧窑、龙泉窑、耀州窑、磁州窑、吉州窑、建窑、景德镇窑等。宋代工匠已掌握了多种烧造技术和装饰技法，如建窑以烧黑釉瓷闻名于世，烧出的器物的釉色变化非常丰富，常显现“银星斑”、“兔毫斑”、“鹧鸪斑”、“玳瑁斑”等美丽斑纹。景德镇窑工在透明釉中加少许铁，烧成著名的“影青器”。此时，中国瓷器制造方法传播到东、西各国，对世界文化发展作出了重大的贡献。

3．蜀锦、宋锦交相辉映

从三国到两晋，四川的织锦业非常发达，居全国领先地位，当时成都织造的经线起花的彩锦色泽美丽、花纹新颖，织造技术已达到成熟的地步，被誉为“蜀锦”，名扬天下，另外还出现了加金锦等新品种。南北朝时期丝织物中出现了纬线起花锦，较经线起花有很大进步，能织出比经锦更繁多的花纹和宽幅的织品。

唐代时纬锦非常流行，并且发展了经纬线互相融合起花的新技术，为中国织染工艺的进一步提高创造了有利条件。唐代丝织的品种极为丰富，以缭绫、红线毯、织成锦等最为繁华。唐代纹锦以花鸟为主要的装饰题材，如联珠团窠纹、鸟会瑞草、散点小簇花、写生团花等，由于受佛教影响，新奇富丽的宝相花、莲花图案也广泛流行。

宋代最有名的锦有两种，一种是四川产的蜀锦，一种是苏、湖、杭州等产的宋锦。二者皆为精品。宋锦采用一种精密细致的“三枚斜纹地”，经线分面经和底经两重，面经用本色生丝，底经用有色熟丝，纬用多种色彩的练丝。以底经作地纹组织，面经作纬线幅长的“结接经”。这种结构继承了唐以来的纬锦织造技术，用彩纬加固结经，形成纬三重起花。宋锦的织造过程完全体现了中国本民族的风格，因而显得严谨规范。

4．玉器的繁荣

魏晋南北朝时，玉器的数量和质量急转直下，这显然是这一时期战乱不止、经济萧条的直接后果。

隋唐时期，经济空前繁荣，作为工艺美术的玉器业很快复苏并走向了一个新的高峰。随着与西域各国交往的加强，往西域一带输出的玉料激增，反过来直接刺激了玉器的生产。这时的玉器品质精良，色如羊脂，技艺精湛。种类有羽觞、飞天、杯、璜、镯、带板和哀册等。唐代玉器的花纹大量涌现出花鸟、人物、走兽的内容，流行缠枝花卉、葵花、飞天、人物。富有浓郁的生活气息，写实能力大大提高，可谓形神兼备。这些显然与当时绘画、雕塑艺术的成熟不无关系。唐代开始出现了一种表示官位高低的玉带板和一些新饰件，具有实用价值的玉制容器增多。隋代李静训墓出土的金扣白玉盏和金镶白玉镯均制作精细，金玉相互衬托，愈显高雅富贵，可谓隋唐玉器的代表作。

北宋初年，金石学兴起，极大促进了人们对古玉的收藏和考证。随着文人花鸟画的流行，玉装饰题材成为玉器的另一特色。

青玉狮5．漆器

①东吴漆器

魏晋南北朝时，漆器业急剧衰败。这与当时长期战乱、社会动荡不安有直接关系，另一方面是因为受到瓷器业兴起的打击。1984年，安徽马鞍山市出土了一批东吴漆器，其中一件一色漆凭几，器表处理相当考究；另一件锥刻戗金黑漆盒盖，在稠密的云气纹中添加了人物和珍禽异兽图盘；还有一件黑、红、黄三色相间的犀皮耳杯。此墓中还出土了一批反映社会风情和历史故事的彩绘漆画精品，如“宫闱宴乐图盘”、“季札挂剑图盘”、“童子对棍图盘”等，图案设计精美，生活气息浓厚，写生手法不凡，增强了油彩的运用。这批珍贵的漆器弥补了该阶段漆器工艺发展的缺环。

在西晋至南北朝的300余年中，随着佛教的流行，出现了使用夹纻法制作的佛像及用氧化铅调油作画的密陀绘技法。

②繁荣的唐代漆器

漆器的主要品种在唐代已基本齐备，特别是实用漆器已十分发达。最引人注目的成就是出现了雕漆，它标志着中国漆器的发展进入一个新时代。漆器首次出现了用刀进行雕刻的手段，漆层也突破了装饰的功用，突破了历来的平髹、勾填、彩绘、镶嵌的范围，开始迈进浮雕艺术的领域，并很快形成了一支独立的门类，走向了繁荣。此外，能反映唐代髹饰工艺水平的还有堆漆、金银平脱、螺钿等。

堆漆即使用稠漆堆塑形成凸起的花纹。这一技法始于西汉，至唐已发展成为一种风格。金银平脱是唐代漆器中最豪华富丽，而且又最盛行的一种技法。唐代花纹镂刻极为精美，成为当时一种最具代表性的工艺品。另外，平脱和金属器的发展兴盛互为依托。五代时，平脱仍盛行不衰，宋代以后迅速衰落。

螺钿在唐代十分流行。它也属于平脱，但使用的原料是裁割出图像的贝壳，其上再施线雕，然后在漆面上拼镶出图案花纹。唐代风行螺钿铜镜，如洛阳出土的人物花鸟螺钿铜镜，用贝壳拼贴出人物仕女、珍禽瑞兽和山石树木，整个构图恬静祥和，一派盛唐气象。

③风格突变的宋代漆器

宋代漆器的风格发生了突变，流行一色漆，颜色以黑为贵，其次有紫、朱等色。一色漆，即通体只用一色，质朴无纹，故又名“无纹漆器”。正因为没有纹饰，往往以形取胜，宋代一色漆的造型与瓷器相似。一色漆的胎骨使用了圈叠法，这是从薄片屈木胎的基础上发展而来的一种工艺，是漆器发展史上的一项重要革新，优点是不易变形。

螺钿为宋代漆器的重要品种之一。螺钿有厚薄之分，由此形成两大类。自五代宋初上溯至西周均系厚螺钿，宋代苏州瑞光寺黑漆经函是宋初厚螺钿的代表作。薄螺钿始于北宋，已具有很高水平。宋代继承前代的堆漆传统，如浙江瑞安慧光塔北宋识文经函的外函用漆灰堆出佛像、神兽、飞鸟、花卉，并嵌以小粒珍珠。花纹外的漆地用金色绘出飞天、花鸟等图案。

宋代雕漆仅有两件可信实物，即“醉翁亭剔黑盘”和“婴戏图剔黑盘”，均藏于日本。剔犀漆器在南宋墓中亦有发现，是用两三种色漆在胎骨上有规律地轮流涂刷，待积累到一定厚度时再用刀剔刻出图案花纹，这时在刀口断面上便会显露出层层不同的色彩，达到一种奇妙的效果。

6．金银器

①金银器的繁荣时期

唐代是中国金银器生产的繁荣时期，这在器皿制造上尤为突出。唐代设立“金银作坊院”，将全国各地的能工巧匠集中到一块，使他们能相互学习、取长补短。唐代中外交往频繁，具有悠久传统的中亚、西亚金银器也对中国金银器物的制造产生了影响。因此，唐代金银器的制造技术发展迅速。

唐代金银器大量采用锤镍技术，还出现了切削、铆、大焊、小焊、两次焊、掐丝焊等工艺。唐代金银器种类很多，主要有碗、盘、碟、杯、壶、盒、铛、炉等。器物大量采用流线、圆弧式的造形方法，显得大方、活泼。唐代金银器的纹样繁缛，许多器物采取满地装，富丽堂皇。

唐代金银器中刻有文字，据此可将其划分为早、中、晚三个时期。在早期，器物种类以碗、盘、杯、盒为主，形状不少是多棱、弯曲的，器壁较厚，纹样中的图案内容主要是歌舞、狩猎，植物纹以忍冬、葡萄为主，动物纹以飞狮、天马、独角兽、犀牛为主。在中期，总体而言，器物变化不大，纹样中鹿、鸿雁、蜂蝶、绶带乌更多。晚期的器物种类增加，器形多鎏金银盘高圈足外撇，呈喇叭状，花口器流行。纹样以折枝、团花为主，局部分单元布置，留出较多空白，盛行用细碎线刻出小花作边饰。唐代金银器前期体现出中亚、西亚的风格，中期完成了中国化过程，晚期进一步发展。前期的金银器制造中心在北方，晚期南方工艺迅速发展，并表现出与北方的不同风格。

②华丽精细的宋代金银器

宋代金银器制造业在技术上又有发展，其制作和使用范围已不局限于皇室和贵族。南京幕府山北宋墓出土的一批金银器中的心形金饰极为精致。它由两个椭圆形的金片合成，加以镂空、錾刻、掐丝手法，使器物玲珑剔透。江苏省溧阳小平桥出土的鎏银盘，盘内锤出瑞果图案，呈高浮雕效果。另一件乳钉纹鎏金银盏器的壁为夹层，外壁饰乳钉，类似青铜器。

宋代的金银器除了装饰品、生活用品之外，较多的还有银塔、舍利瓶、佛像、佛教寺院用品。

辽代的金银器皿多仿造唐代器物，但也有银鸡冠壶、金银面具等具有民族特点的器物。辽代的金银装饰品很发达，辽宁省朝阳辽墓出土的鎏银片带由数万件方形银片组成，每片以缠枝纹为地，组成了高浮雕的童子游乐图。赤峰辽墓还出土了精美的银鎏马具。西北的夏王朝的金银器工艺与两宋有密切关系，但器皿制造得较为粗糙。

7．宋观赏性刺绣发展成熟

宋朝的印染技术以蜡缬、夹缬及绞缬三种技术为主，并且兴起了多色染缬。后来又创出浆水缬和药斑布，印染工艺达到更高水平。刺绣工艺也有长足进步，唐出现了刺绣佛经，宋代的刺绣技艺更加高超。

宋代刺绣分两类：一类是仿绣书画，以供观赏用；一类是实用性刺绣，用于衣服装饰。前者作为观赏性的刺绣已臻于成熟，内容由唐时多绣装饰性绘画转向仿摹名家书画，风格注重写实，以追摹原作的笔墨线条、色彩浓淡和风采气韵为能事。

刺绣工艺以绣线丝理表现物象，除画面景象外，绣工更具美感。如传世宋绣《瑶台跨鹤图》，运用多种针法以表现不同的内容：衣服和山石用擞和针，竹叶用齐针，飘带和鹤用缠针，云彩和房屋局部轮廓及衣着局部加盘金及钉金，地板用编针，又借色绣来表现景物层次，地都染成浅棕色，天空部分加染蓝灰色。像这样灵活的技法在宋代以前是见不到的。这些刺绣工艺技法的运用都是以增强艺术效果为目的的。

8．玻璃器高度发达

在宋、辽、金时代，我国的玻璃烧造业已相当发达。玻璃器皿的广泛使用给当时人们的生活带来了许多便利，也带来了独特的装饰作用。

这一时期玻璃烧造业的发达，首先表现为烧造地区分布广泛，其次表现为玻璃器皿的种类比较多，主要有玻璃瓶、玻璃葫芦瓶、玻璃葡萄、玻璃花瓣口杯等。

这一时期的玻璃制造业还未受到阿拉伯工艺的影响，所制玻璃多属高铅玻璃，主要由铅、硝、石膏混合烧制而成。如定县塔基出土的玻璃葫芦，含铅量高达70．04％。这种玻璃的特点是“色甚光鲜，质则轻脆”，所以多用于装饰陈设。